De Grand Dame van preppy interieurs, Draper rustte iconische ruimtes uit als de hotels Greenbrier en Arrowhead Springs, die beide voorzien zijn van haar geliefde Brazilliance behang. In het raam van Serena & Lily op Melrose Avenue, in Californië Wagner nam een pauze van haar gebruikelijke neutrale interieurs en kanaalde Draper's resort chic met rotan, strepen, topières en een foto met een retro scène bij het zwembad.
Het in Parijs gevestigde Pinto was 'de meester van convergerende culturele esthetiek', legt uit Charlotte, gebaseerd in Charlotte van de voorliefde van de overleden ontwerper voor het vinden van inspiratie uit verre delen van de wereld. Om dat te eren, rustte ze het raam van Janet Yonaty op Melrose uit met tapijten, aardewerk en accessoires gevonden in Marokko, aangepaste Iskel-wandbekleding en Schuyler Samperton-stof geïnspireerd op een thuis Pinto ontworpen in Lissabon. Al met al belichaamt de ruimte - en Pinto's beheersing van het mengen - de overtuiging dat 'alle culturen harmonieus naast elkaar kunnen bestaan', zegt Austin.
Ongetwijfeld een van de grootste architecten aller tijden, Dame Zaha Hadid, het Iraaks-Britse talent en de eerste vrouw die de prestigieuze Pritzker-prijs voor architectuur ontving, ook binnengehaald interieurs. In de showroom van Una Malan, ontwerper Brigid Coulter vulde een venster met organische vormen in metalen afwerkingen, beide handelsmerken van Hadid's werk. Ze noemde de ruimte 'Pictogrammen in de schaduwen' in een knipoog naar hoe vaak creatieve vrouwen van kleur over het hoofd worden gezien.
Oprichter van de geliefde Bennison Fabrics, Geoffrey Bennison was een gerenommeerde Britse ontwerper en antiquair. In zijn raam bij Jonas weerspiegelt ontwerper Alex Papachristidis het talent van Bennison voor stof ontwerp (met een Bennison-patroon op de muur) en zijn kennis van kunst en antiek, die de ruimte.
"Madeleine Castaing stond bekend om het combineren van kleuren en patronen. Ze was echt een vrouw voor haar tijd", legt designer uit Sasha Bikoff, die aangepaste schermen in opdracht van Castaing's combinatie van bloemen en luipaardprint voor haar in opdracht gaf venster. "Ik leef volgens haar ontwerpfilosofie dat ruimtes moeten inspireren, uniek zijn en een groot gevoel van creatieve energie hebben. Ik verwees naar klassieke Castaing-interieurs met Europees antiek, een Franse Aubusson en zijden gordijnen en combineerde dit met aqua-neonlichten en aangepaste schermen die meer weerspiegelen van mijn esthetiek van de deco-revival uit de jaren 80, die dit idee onderstreept dat traditionele interieurs ook modern, jong en pret."
De Franse ontwerper Pierre Paulin werd beroemd om zijn uniek gevormde meubelstukken, die destijds als gewaagd modern werden beschouwd. Vandaag halen ze hoge prijzen op een veiling. Barondes Morris Design plaatste een Paulin-bank in het raam van de winkel van Kelly Morris en hing er een sculpturaal licht van Neptune Glassworks boven en flankeerde het vervolgens met kunstwerken die de vorm benadrukken.
"Hij is een van mijn designidolen", zegt Fuller van Henri Samuel, de Franse ontwerper wiens klanten het mode-icoon Hubert de Givenchy waren. "Hij staat erom bekend klassieke interieurs te maken en avant-garde te mixen, en dat doe ik ook in mijn ruimtes", zegt Fuller. In haar raam combineerde de ontwerper églomisé (geverfd glas) panelen van MJ Atelier met een tapijt van Alexander McQueen, een moderne kroonluchter van Maison Gerard, en hedendaagse kunst.
De in Australië geboren Rose Cumming arriveerde in 1917 in New York met haar zus, een stille filmster. Al snel had ze een succesvol bedrijf als decorateur, stofontwerper en winkeleigenaar. Ze werd beroemd om de etalages van haar winkel, die 's nachts werden aangestoken en een scala aan kenmerken hadden meubels en meer bescheiden accessoires - net als het denkbeeldige café dat door Jake Alexander in hem is gecreëerd venster.
Nadat een succesvolle carrière in acteren werd gestopt door schandaal waarbij Haines homo was, begon de eenmalige schermster interieurontwerp, het creëren van interieurs in Los Angeles voor enkele van de grootste sterren van de tijd, waaronder Joan Crawford en Gloria Swanson. Net als Haines had ontwerper Jeff Andrews ook een eerdere, sterrencarrière (hij was ooit een back-updanser voor Janet Jackson) en heeft een selectie van beroemde klanten (Kaley Cuoco en de Kardashians onder hen).
In het raam van Arteriors bracht ontwerper Dan Mazzarini hulde aan Gibbons, die dat was niet een binnenhuisarchitect - hij was decordecorateur, een van de beroemdste van het midden van de 20e eeuw. Zijn beroemdste ontwerp? Het Oscar-standbeeld. Mazzarini herinnerde zich dit erfgoed in zijn ramen met vintage filmapparatuur en filmposters.
Toronto gevestigde Colette van den Thillart eerde ook Gibbons in haar raam, genaamd 'Dinner at Eight', met een geheel witte set franjes, struisvogelelementen en bloemen, plus een architecturaal vouwscherm en vloerkleedachtergrond (van hist Marc Phillips) die herinneren aan de stijl van de art deco-achtige architecturale stijl van Gibbons decoratie.
Hoewel geen getrainde ontwerper, fervent hovenier, tuinman, kunstverzamelaar en filantroop Bunny Mellon onuitwisbaar gemaakt merken op het gebied van landschap en tuinontwerp (in feite heeft ze zelfs de Rozentuin van het Witte Huis opnieuw ontworpen op verzoek van John F. en Jacqueline Kennedy, vrienden van haar). In hun LCDQ-venster, het man-vrouw-duo erachter Giannetti Home herinner Mellons liefde voor zowel planten als patina.
Oprichter, met decorateur Sister Parish van Kennedy White House, van het legendarische ontwerpbureau Parish Hadley (waar de beste van vandaag opgeleide ontwerpers), bedacht Hadley interieurs voor bijvoorbeeld Babe Paley, Oscar de la Renta, Brooke Astor en Al Gore. Ondanks zijn met sterren bezaaide klantenlijst, merkt Isbell op, had Hadley "gepassioneerd dat stijl geen prijs had. Hij zou iets nemen dat het equivalent was van Costco en het in een waardevol antiek plaatsen. "
Isbell besloot hulde te brengen aan Hadley en het ontwerpproces in zijn raam bij Gracie. "Ik had een Albert Hadley-schets die ik bij Gerald Bland had gekocht en ik maakte 650 kopieën en verfrommelde ze," zegt Isbell. Ondertussen begint het schilderachtige behang op de achterwand als een schets aan de linkerkant en wordt het completer als het oog naar rechts beweegt.
Tammy Connor eerde op dezelfde manier Hadley, opterend voor eenvoud en tijdloosheid in haar neutrale, textuurruimte.
Over zusterparochie gesproken, de ontwerper van de Kennedys (en nog veel meer) heeft haar eigen raamontwerp door Massucco Warner Miller, die een behang bedacht om eruit te zien als boekenplanken vol door Sister goedgekeurde boeken en accessoires, en vervolgens updates installeerde op de klassieke pauw stoelen en een tafel bedekt met een Sister Parish-patroon, onderdeel van de textiellijn die onlangs opnieuw werd geïntroduceerd door de kleindochter van Sister en klein kleindochter.
T.H. Robsjohn-Gibbings (door Emily Summers)
De in Groot-Brittannië geboren Gibbings stond bekend om zijn moderne meubelontwerpen, die Emily Summers weerspiegelt in haar ramen bij McKinnon & Harris.
Hoewel het best bekend als fotograaf (hij schoot iconen als Queen Elizabeth en The Duke and Duchess of Windsor), Beaton was multi-getalenteerd, ook dol op schilderen, kostuumontwerp en, ja, interieur ontwerp. Ontwerper Julia Wong vangt Beaton's voorliefde voor extravagante interieurs en zijn liefde voor tuinieren in een subtiel, zwart-wit in deze chinoiserie paneel-backed ruimte.
Architectenpionier van der Rohe, ooit directeur van de beroemde Bauhaus-school, duwde de ontwerpwereld naar een supereenvoudigde stijl. Ontwerpster Kari Arendsen weerspiegelt deze visie met heldere, geometrische rechthoeken waarin ze zorgvuldig is geselecteerd meubelstukken tegen een achtergrond van bomen, om de interactie met de natuur na te bootsen die in veel van van der Rohe's te vinden is huizen met glazen wanden.
Als je je afvraagt hoe invloedrijk Elsie de Wolfe (aka Lady Mendl) was om te ontwerpen, overweeg dan het feit De New Yorker heeft ooit verklaard dat "interieurontwerp als beroep werd uitgevonden door Elsie de Wolfe." Ze begon haar praktijk in New York rond de eeuwwisseling, waar ze werkte voor gezinnen met illustere namen als Vanderbilt, Morgan en Frick. In 1913 publiceerde ze haar gedachten over design in Het huis in goede smaak. Ontwerpster Kelly Schandel presenteerde een gemoderniseerde versie van de Wolfe, compleet met een lichtreclame met een van haar (vele) beroemde citaten.
Deze Amerikaanse ontwerper was vooral bekend om zijn interieur bij het Elrod House in Palm Springs, Californië, ontworpen door de legendarische architect John Lautner. De ruimte werd op zichzelf al iconisch en speelde gastheer voor modeshows van Bill Blass, Playboy partijen, en als achtergrond in de James Bond-film uit 1971, Diamanten zijn voor altijd. Designer Kenna Mazaros is een eerbetoon aan deze roem uit het disco-tijdperk met modern meubilair en een blitse, grafische achtergrond.
De Ierse architect en meubelontwerper Gray verlegde de grenzen van modern meubeldesign. In hun etalage bij Hammer & Spear brengt Klein Agency hulde aan deze esthetiek met een opstelling van eenvoudige, op grijs geïnspireerde stoelen tegen een gouden achtergrond.
De Italiaanse architect Renzo Mongiardino vond ook succes in de filmindustrie en verdiende twee Oscar-nominaties voor decorversiering. In tegenstelling tot veel van zijn collega's verzette Mongiardino zich tegen het modernisme en koos hij ervoor om antiek op nieuwe manieren te gebruiken. Ontwerpster Kristi Nelson heeft deze stijl gekanaliseerd door meubels en accessoires uit verschillende tijdperken in haar raam te combineren. "De rijk gelaagde patronen, texturen en kleuren van Renzo Mongiardino trekken je naar zijn kamers om ze grondig te onderzoeken en te ervaren", legt ze uit. "Details zijn er in overvloed, groot en klein. Hij verwijst ook naar het verleden en het heden op een manier die ik enorm aanga. "
Nadat de in Turkije geboren Aliton naar Los Angeles was verhuisd, werd hij in de jaren tachtig een belangrijk figuur in het ontwerp van Californië. Hij ontwierp huizen van Marilyn Monroe en Frank Sinatra, waarbij hij altijd prioriteit gaf aan de behoeften en het gedrag van zijn klanten. Umansky's vignet, zegt de ontwerper, "is een eerbetoon aan zijn stil gelaagde, wereldse en duidelijk mannelijke esthetiek."
Een andere beroemde ontwerper uit Californië, Taylor, was een vroege pionier van de nu alomtegenwoordige uitstraling van open, luchtige ruimtes, organische accenten en veel wit - evenals het concept van binnen-buitenleven. Legaspi Courts Design—Die ook meer zijn dan het creëren van comfortabele buitenruimtes — bracht een eerbetoon aan Taylor's wereld met natuurlijke materialen, groen en licht.
De ultieme maximalist, Tomny Duquette studeerde bij Elsie de Wolfe voordat hij naar Los Angeles verhuisde en succes vond als toneel- en decorontwerper. Martyn Lawrence Bullard lijkt de perfecte hedendaagse creatief om hem te kanaliseren - Bullards voorliefde voor overdreven uitbundigheid is duidelijk vanuit dit raam.
Ondertussen bracht Phillip Nimmo een eerbetoon aan de voorliefde van Duquette voor het hergebruiken van objecten in zijn ontwerpen, het vervaardigen van een gelaagde, textuurruimte uit schelpen, kralen en meer.
Hoewel Syrie Maugham, de Britse decorateur van de jaren 1920 en 30, vooral bekend was om haar gebruik van geheel wit, koos ontwerper Nicole Gordon ervoor om stel je een ander type kamer voor in haar raam: het huis dat Maugham maakte voor de legendarische modeontwerpster Elsa Schiaparelli, die nooit gefotografeerd. Deze ruimte maakt gebruik van gedurfde kleuren, onverwachte textuur (zoals in een harige sculptuur van Haas Brothers) en welgevormde meubels.
Als mede-oprichter van de Wiener Werkstätte geloofde de Weense architect en ontwerper Hoffmann in de kruising van ambacht, kunst en design. In haar raam knikt Maryann Schicketanz naar dit geloof door meubelstukken als kunst op te hangen - tegen een grafische achtergrond die de Art Nouveau- en Art Deco-bewegingen herinnert die de Werkstätte inspireerde.
De Mexicaanse ontwerper Luis Barragan is vooral bekend om zijn gebruik van verzadigde kleuren (als je in Mexico City bent, kom dan langs bij hem magenta house) en moderne lijnen, die beide inspiratie bewijzen in de ode van Max Humphrey aan de Pritzker-prijswinnaar.
