Soms aangeduid als de vader van de moderne architectuur, Le Corbusier (voornaam: Charles-Édouard Jeanneret) begon te experimenteren met wat nu de kernprincipes van het modernisme zijn voordat de beweging er zelfs maar over had een naam. De in Zwitserland geboren creatieveling was niet formeel geschoold in architectuur (hij studeerde schilderen en uurwerken), maar begon kort na de Tweede Wereldoorlog met het bedenken van een kenmerkende stijl van een uitgepuurd ontwerp en vereenvoudigde materialen II. Een van zijn beroemdste gebouwen is Villa Savoye, hier te zien, in Poissy, Frankrijk.
Le Corbusier werkte nauw samen met zijn neef, Pierre Jeanneret, en zijn hoofd interieurontwerp, Charlotte Perriand. Perriand deelde veel van Le Corbusiers ideeën over een functionele ruimte die in harmonie leeft met de natuur. Haar L'Arcs 1800-appartementen, ontworpen voor het Franse skistadje Savoie, belichamen veel van haar ethos, bestaande uit minimale, herhaalde eenheden die prioriteit geven aan uitzicht op de natuurlijke omgeving.
Terwijl het Europese modernisme een vlucht nam, begon Paul Williams zijn carrière in Los Angeles. Na drie jaar werken voor John C. Austin, Williams opende zijn eigen kantoor, waar hij werd geprezen als een meestertekenaar (getoond is een tekening van hem voor het Linde Building in Los Angeles). Als zwarte architect die vaak voor blanke klanten werkte, werd Williams zelfs bedreven in het ondersteboven schetsen - om racistische klanten te huisvesten die weigerden naast een zwarte man te zitten. Williams had een ongelooflijk vruchtbare carrière en ontwierp tal van openbare gebouwen en huizen voor mensen als Frank Sinatra en Lucille Bal, in een carrière van vijf decennia. Hij was de eerste Afro-Amerikaanse architect die werd opgenomen in de AIA.
Eileen Gray, de dochter van een Ierse schilder die artistieke interesse al vroeg aanwakkerde, studeerde kunst in Parijs voordat ze haar focus verlegde naar design en architectuur. In 1922 opende ze haar Parijse winkel, Jean Désert, waar ze voor het eerst artikelen in luxere materialen op voorraad had. van de Art Deco-beweging, maar nam later de meer minimalistische esthetiek van de ontluikende modernist over beweging. Haar beroemdste architectonische werk is E-1027, een villa aan de oceaan in Roquebrune-Cap-Martin, Frankrijk, die ze tussen 1926 en 1929 bouwde en die door Le Corbusier beroemd werd vernield door naakt kleurrijk schilderen op de muren tijdens een bezoek, tegen Gray's wens in, in een daad die velen beschouwen als een seksistische uitbarsting in reactie op zo'n baanbrekend architectonisch werk gemaakt door een vrouw.
Walter Gropius, geboren in Berlijn, studeerde architectuur in zijn geboortestad en München voordat hij in dienst trad bij het bureau van industrieel ontwerper Peter Behrens, waar ook Le Corbusier en Mies van der Rohe werkten. Hij is vooral bekend door het oprichten van de beroemde Bauhaus-school, een baanbrekende onderwijsinstelling die vierde de eenheid van kunst en ambacht, de schoonheid van functioneel ontwerp en het potentieel van massa productie. Paul Klee, Josef Albers, László Moholy-Nagy en Wassily Kandinsky waren allemaal bij de school betrokken. Met de opkomst van het nazisme emigreerde Gropius naar de VS, waar hij verschillende opmerkelijke moderne gebouwen voltooide in de ontluikende internationale stijl, inclusief het Pan-Am-gebouw in New York (nu het Met Life-gebouw), getoond.
Misschien is geen enkele naam zo synoniem met de strakke architectuur van het modernisme als Ludwig Mies van der Rohe (geboren Ludwig Mies, hij nam later zijn achternaam als voornaam aan en nam de hogere klasse "van der Rohe" aan toen hij begon te werken met rijke cliënteel). De in Duitsland geboren creatieveling begon zijn carrière met het creëren van neoklassieke huizen, maar na de Eerste Wereldoorlog hield hij van zijn einde medewerkers Walter Gropius en Le Corbusier, wendden zich tot het minimalisme, op zoek naar een stijl die aanvoelde als het tijdperk. Van der Rohe was de laatste directeur van het Bauhaus voordat hij naar de VS emigreerde toen de nazi's de macht overnamen in zijn geboorteland.
John Moutoussamy, geboren in Chicago, studeerde aan het Illinois Institute of Technology, waar Mies van der Rohe een van zijn professoren was. Moutoussamy nam veel van Van der Rohe's principes van eenvoud over, waarvan er verschillende duidelijk zijn in zijn beroemdste gebouw, de Johnson Publishing Company, waarin de kantoren van tijdschriften waren gehuisvest Jet En Ebbehout. Tot op de dag van vandaag is het de enige wolkenkrabber in het centrum van Chicago, ontworpen door een zwarte architect. Het werd in 2018 aangewezen als nationaal historisch monument.
Hoewel het grootste deel van zijn werk vóór het midden van de eeuw voltooid was, legde Frank Lloyd Wright in veel opzichten de basis voor het modernisme in Amerika en daarbuiten. Zijn filosofie van "organische architectuur" benadrukte het belang van de natuur en het menselijk lichaam in ontwerp, een schril contrast met de kilheid waarmee de internationale stijl vaak werd beschouwd. Wright werd ook ongelooflijk beïnvloed door Japanse kunst en architectuur, en zijn adoptie daarvan motieven - decoratieve schermen, lak, lambrisering - verankerden deze jarenlang in de taal van het Amerikaanse modernisme komen.
Rudolph Schindler, geboren en getogen in Wenen, maakte kennis met het werk van Frank Lloyd Wright via de Wasmuth-portfolio, een enorm succesvol tweedelig boekdeel van het werk van de Amerikaanse architect, dat hij in 1911 in Europa promootte, wat leidde tot wederzijdse invloed met verschillende modernisten op het continent. Gefascineerd door het werk van Wright, bleef hij hem brieven schrijven totdat hij uiteindelijk werd aangenomen om toezicht te houden op het werk van Wright in de VS, terwijl hij zich concentreerde op het enorme Imperial Hotel in Tokio, waarmee in 1919 werd begonnen. Wright en Schindler zouden in 1931 ruzie krijgen over verschillende claims van Schindler's invloed binnen het bedrijf, waarbij hij vooral toezicht hield op iconische projecten als Hollyhock House en bijdroeg aan de Imperial Hotel. Nadat hij Wright had verlaten, creëerde Schindler verschillende iconische moderne huizen in de omgeving van Los Angeles, inclusief het afgebeelde Chase House, waarvan de relatie met de omringende natuur doet denken aan die van Wright ethos. (De twee architecten zouden zich in de jaren vijftig uiteindelijk hebben verzoend).
Ook een Weense inwoner die naar Los Angeles verhuisde, Richard Neutra had ooit een korte samenwerking met Rudolph Schindler - hoewel de twee spoedig ruzie zouden krijgen waardoor ze de rest van hun leven aartsvijanden zouden blijven. carrières. (De relatie zou naar verluidt verbroken zijn toen Neutra en zijn vrouw naar het huis kwamen dat Schindler deelde met zijn vrouw en waar hij regelmatig losbandige feesten organiseerde, waarvan vele met swingers. De meer dichtgeknoopte Neutra's waren geen fan.) Toch creëerden beide enkele van de meest herkenbare moderne huizen van het land, waaronder een aantal in de modernistische oase van Palm Springs, zoals het Kaufmann Desert House, dat werd vereeuwigd in een fotoshoot van zijn bewoners door de legendarische fotograaf Slim Aarons.
Na tijdens de Eerste Wereldoorlog in Europa te hebben gediend, studeerde Hilyard Robinson architectuur aan Columbia voordat hij terugkeerde naar zijn geboorteland Washington, D.C. Daar werkte hij voor verschillende bedrijven en was hij ook professor aan Howard University, wiens campus bezaaid is met gebouwen van hem ontwerp. Hij ontwierp ook het eerste woningbouwproject van het land, D.C.'s Langston Terrace Dwellings, afgebeeld, dat in 1939 werd geopend. Ze werden in 1987 toegevoegd aan het nationaal register van historische plaatsen.
Geboren in Guadalajara en opgeleid als ingenieur, blijft Luis Barragán een van Mexico's meest gerenommeerde creatievelingen vanwege zijn doordachte gebruik van gedurfde kleuren naast onwankelbare minimale vormen. Zijn werk werd sterk beïnvloed door een reis naar Europa in 1931, waar Barragán veel gebouwen van Le Corbusier bezocht, die hij omschreef als "zeer modern, als een prachtig beeldhouwwerk". Dit sculpturale kijk op bouwvormen zou veel projecten blijven inspireren, zoals een winkel in Los Angeles voor Paul Smith, getoond, evenals het eigen huis van de kunstenaar, nu een UNESCO-werelderfgoed Website. In 1980 won hij de illustere Pritzker Prize in de architectuur
Na een korte periode studeren aan de Academie voor Schone Kunsten in Wenen, de in Hongarije geboren Marcel Breuer werd een van de jongste studenten aan het Bauhaus, waar hij al snel werd benoemd tot hoofd van de timmerwerkplaats winkel. Het Bauhaus-ideaal van holistisch ontwerp had een enorme impact op Breuer, die zich verder zou ontwikkelen baanbrekende ontwerpen voor meubels (zoals zijn iconische stalen en rieten buisstoelen) en architectuur. Nadat hij na de opkomst van het nazisme via Londen naar de VS was verhuisd, ontwierp Breuer verschillende gebouwen in de Verenigde Staten, waaronder het hoofdkantoor van het Department of Housing and Urban Development en Madison Avenue's Breuer Building (voorheen het Whitney Museum, nu de Frick Madison), getoond.
Geboren uit een Japanse vader en een Iers-Amerikaanse moeder in Los Angeles in 1904, een jonge Isamu Noguchi verhuisde al snel naar Japan om zich bij zijn vader te voegen, waar hij voor het eerst in aanraking kwam met houtbewerking, achter de timmerman aan die het huis van zijn moeder bouwde. Hij keerde terug naar de VS voor de middelbare school en begon na zijn afstuderen een stage bij de beeldhouwer Gutzon Borglum (vooral bekend van Mount Rushmore). In 1926 kreeg hij een Guggenheim-beurs om beeldhouwkunst te studeren in Parijs voordat hij door Azië reisde. Kort nadat hij terugkeerde naar de Verenigde Staten, werd hij begraven in het Poston Camp, het grootste van verschillende concentratiekampen ontstaan uit groeiend anti-Japans sentiment in de VS voorafgaand aan de Tweede Wereldoorlog, waar hij werd beschuldigd (en vrijgesproken) van spionage. Pas na zijn terugkeer naar New York na de oorlog realiseerde Noguchi zich volledig de organische, sculpturale moderne stijl waarvoor hij vandaag bekend staat. Veel van zijn werk, zoals het iconische Akari-lamp— put uit de Japanse traditie, terwijl architectuur- en meubelontwerpen putten uit zijn ervaring met beeldhouwkunst.
Geboren in Ohio en opgeleid aan Harvard, werd Philip Johnson de eerste directeur van de architectuurafdeling van het Museum of Modern Art in New York in 1930, waar hij een focus op het modernisme cultiveerde door pioniers van de beweging, zoals Walter Gropius en Le Corbusier, uit te nodigen om bezoek. Hoewel zijn ontwerpen voor wolkenkrabbers in veel Amerikaanse steden deel blijven uitmaken van de skyline, is zijn beroemdste project misschien wel het Glazen Huis, de huis dat hij ontwierp voor zichzelf en zijn oude partner, David Whitney, in New Canaan, Connecticut, waarvoor hij de inaugurele Pritzker won Prijs. Later in zijn leven kreeg Johnson kritiek vanwege zijn nazi-sympathieën - hij ging op vakantie in Duitsland en schreef bewonderenswaardig over het regime in zijn vroege dagen, geschriften waarvoor hij zich later in zijn leven verontschuldigde. De kritiek ging postuum door, waarbij Harvard pas in 2020 zijn naam verwijderde van een gebouw dat hij op de campus ontwierp.
Geboren in Rio de Janiero en opgeleid aan de Escola Nacional de Belas Artes van de stad aan de Federale Universiteit van Rio de Janeiro zou Oscan Niemeyer misschien wel de grootste impact hebben van alle creatievelingen op zijn huis land. Na zijn afstuderen trad hij als tekenaar toe tot het bureau van de architecten Lúcio Costa, Gregori Warchavchik en Carlos Leão. Hij zou Costa gaan assisteren op het hoofdkantoor van het ministerie van Onderwijs en Gezondheid, een project waarvoor Le Corbusier als adviseur werkte. De daaropvolgende wolkenkrabber van glas en beton zou in de toekomst dienen als een contactpunt voor moderne stedelijke architectuur. Van daaruit assisteerde Niemeyer Costa op het Braziliaanse paviljoen op de Wereldtentoonstelling van 1939, voordat hij met verschillende medewerkers vele iconische monumenten voltooide. Maar het meesterwerk van Niemeyer was zijn stedenbouwkundig plan voor de stad Brasilia, een socialistische utopie die in samenwerking met Costa tot stand kwam. De stad werd in 1987 op de Werelderfgoedlijst van UNESCO geplaatst.
Charles en Ray Eames (née Gayber), het echte "eerste paar" van modern Amerikaans design, ontmoetten elkaar terwijl studenten aan de illustere Cranbrook Academy, de kunstacademie in Michigan die designgrootheden voortbracht als Eero Saarinen, Florence Knoll en Harry Bertoia. Ze zouden het Eames Office openen, een experimentele studio waar ze samenwerkten met geavanceerde materialen zoals gegoten plastic en gebogen multiplex. De Eames waren gepassioneerd door massaproductie en functioneel ontwerp, principes die de basis legden voor veel van hun iconische meubels. Hun werk in de architectuur was evenzeer geïnspireerd, met woonruimtes - zoals hun beroemde Case Study House No. 8, getoond, waar ze woonden en werkten - die modern, functioneel leven demonstreerden. Hoewel Ray en Charles bijna altijd als een team werkten, werd Charles vaak ten onrechte vermeld als de enige maker van hun ontwerpen.
Eero, zoon van de Finse architect Eliel Saarinen, werd geboren in Finland en emigreerde op 13-jarige leeftijd naar de VS. Toen zijn vader een faculteitsfunctie aan de Cranbrook Academy of Art aanvaardde, schreef de jongere Saarinen zich daar in en werd hij goede vrienden met de Eameses en Florence Knoll. Na Cranbrook studeerde hij architectuur aan Yale voordat hij door Europa toerde en voor het bedrijf van zijn vader begon te werken. Zijn eerste echte bekendheid kwam toen een stoel die hij met de Eames ontwierp de eerste prijs in een ontwerp won wedstrijd in 1940 (de stoel is geproduceerd door Knoll, het bedrijf dat klasgenoot Florence samen met haar oprichtte echtgenoot Han). Dat was het begin van een lange samenwerking met Knoll, waarvoor Saarinen enkele van zijn meest iconische meubels ontwierp, zoals de Tulip tafel en stoelen, die waren verspreid over het interieur van de TWA Terminal, getoond op Idlewild Airport (nu JFK), een modern icoon en ode aan het glamoureuze reizen van de tijdperk. De structuur is een bewijs van Saarinen's sculpturale gevoel voor modernisme, ook duidelijk in de St. Louis Gateway Arch, die hij ontwierp.
Bo Bardi, geboren als Achillina Bo in Rome, studeerde architectuur in haar geboortestad voordat ze naar Milaan verhuisde, waar ze verschillende samenwerkingen aanging, waaronder met de Italiaan Giò Ponti voor een designmagazine. Na de Tweede Wereldoorlog verhuisde ze naar Zuid-Amerika, waar ze haar praktijk in Brazilië heropende en samen met haar man het designmagazine oprichtte Woonplaats. Bo Bardi werd een productieve maker in haar geadopteerde land, met een hele reeks openbare en particuliere gebouwen, waaronder haar eigen glazen huis, "Casa de Vidro", afgebeeld in het regenwoud bij São Paulo. De structuur past moderne principes aan van mensen als van der Rohe en de Eames en verenigt ze met het weelderige klimaat van Brazilië.
Alom aangenomen dat hij de eerste bevoegde vrouwelijke Afro-Amerikaanse architect in de Verenigde Staten was, werden de vele bijdragen van Beverly Lorraine Green aan de architectuurgeschiedenis vaak over het hoofd gezien. Greene behaalde zowel een bachelordiploma in bouwkundig ingenieur als haar masterdiploma aan de Universiteit van Illinois in Urbana-Champaign. Na haar afstuderen keerde ze terug naar Chicago om voor de Housing Authority te werken, voordat ze verhuisde naar New York City, waar ze een master behaalde aan Columbia. Ze werkte in de kantoren van Isadore Robinson en Edward Durell Stone en ging daarna werken voor Marcel Breuer, waar haar ontwerpen werden verwerkt in gebouwen op de campus van NYU en in het VN-hoofdkwartier in Parijs, getoond.
Geboren in Guangzhou, China, en opgegroeid in Hong Kong en Shanghai, Ieoh Ming "I.M." Pei reisde op 17-jarige leeftijd naar de VS om zich in te schrijven voor de architectuurschool van de University of Pennsylvania, voordat hij overstapte naar MIT. Hoewel hij klassieke architectuur studeerde, werd Pei diep getroffen door een bezoek aan de school in 1935 door Le Corbusier, wiens principes van het modernisme zijn uiteindelijke praktijk vormden. Naast zijn (ooit controversiële maar nu algemeen geliefde) piramide voor het Louvre, Pei creëerde tijdens zijn vruchtbare carrière een duizelingwekkend breed scala aan structuren, waaronder de John F. Kennedy-bibliotheek in de buurt van Boston (die hij "de belangrijkste opdracht van mijn leven" noemde), de Bank of China in Hong Kong, het oostelijke gebouw van Washington, D.D.'s National Gallery, Jacob K. Javits Convention Center en Cleveland's Rock & Roll Hall of Fame.
Binnen in een dromerige make-over voor de badkamer in Washington, D.C