Rydhima Brar heeft uit de eerste hand ervaring met het herbouwen van een huis. Ze werd geboren in Koeweit en zag haar leven ontworteld aan het begin van de Golfoorlog toen haar familie naar India vluchtte - en keerde drie jaar later terug. Haar vader zat in de bouw, dus Brar werd van jongs af aan ondergedompeld in design. "Mijn scherpste herinneringen zijn aan weelderige stoffen, rijke kleuren en geuren, erfstukmeubilair en het diepe erfgoed dat bewaard is gebleven in eeuwenoude architectuur," ze zegt.
Brar vond na haar studie financiën werk in de marketing, maar design bleef haar achtervolgen: "Toen mijn man en ik bij ons kwamen wonen eigen eerste huis, ik wilde dit huis heel speciaal maken en begon aan het ontwerp van elke ruimte te werken, "herinnert ze zich. "Ik werd geïnspireerd door de huidige trends maar ook door elementen waarmee ik ben opgegroeid in Koeweit: zwaar fluweel gordijnen, Iraanse en Turkse tapijten, diepe en rijke kleuren, souvenirs uit India, kussens uit Koeweit Soek..."
Uiteindelijk begon ze vrienden te helpen met het inrichten van hun huis. "Voor ik het wist", zegt ze, "werkte ik met klanten door het hele land." Ze richtte al snel op R / Terior-studio.
Brars multiculturele achtergrond - en ervaring uit de eerste hand met opnieuw beginnen - heeft een onuitwisbaar stempel gedrukt op haar projecten, die elk beginnen met een diepte-interview met de klant om favoriete plekken, ervaringen en herinneringen te onderscheiden voor een echt persoonlijk thuis.
"Mijn ontwerp gaat helemaal over 'de ervaring', zegt Brar. "Het gaat erom die ervaring te creëren vanaf het moment dat de klant zijn ruimte betreedt en die heel speciale emotie opwekt."
Een badkamer van Brar toont haar Midden-Oosterse en Indiase invloeden.
Mijn ouders. Mijn vader moest in de loop van zijn carrière een paar keer helemaal opnieuw beginnen: toen de Golfoorlog van 1990 gebeurde en we vluchtten naar India, en een paar jaar later weer toen we terugkeerden naar Koeweit en hij herbouwde de zijne bedrijf. Ik heb uit de eerste hand gezien, ervaren hoe ik moet herbouwen en weer opstaan en niet alleen maar een nederlaag moet accepteren en altijd moet blijven proberen. Mijn moeder daarentegen is iemand die altijd mijn stoutste dromen en ideeën heeft gesteund. Ze zegt altijd: "Wees op je gemak als je je ongemakkelijk voelt. Het kan moeilijk worden, maar het is een kleine prijs die je moet betalen om je dromen waar te maken."
Mijn allereerste project in San Francisco van deze prachtige Edwardiaans huis en de Caleidoscoopproject, die beide hier op te zien waren Huis mooi! Het Edwardiaanse huis liet me mijn grenzen verleggen en was het project dat me van mijn zijwieltjes haalde en het 'ervaringsgerichte' deel van mijn ontwerpproces echt naar huis bracht bij de klant. Ik wilde een verhaal vertellen dat op elke schaal avontuurlijk en vol ziel was. De klant wilde een bepaald gevoel dat ik kon overbrengen door middel van mijn ontwerp en die reactie aan het einde op hun gezichten te zien, was onbetaalbaar. Het Kaleidoscope-project, mijn eerste showhouse-ervaring, is een van mijn grootste verwezenlijkingen. De kans om mijn intuïtie te volgen, volledige creatieve vrijheid te hebben en mijn werk te presenteren aan enkele van de beste ontwerpers en redacteuren in de branche, was buitengewoon nederig. Door hen gewaardeerd en verwelkomd te worden in deze gemeenschap is een waar geschenk geweest.
Mijn wereldwijde opvoeding beïnvloedt mijn ontwerpwerk uitgebreid door die diverse culturele elementen te integreren met het unieke elementen van Koeweit, India en Californië, met name het landschap en de ontspannen gevoeligheid van het Midden-Oosten en het Westen Kust.
"Piekeren is je fantasie gebruiken om iets te creëren dat je niet wilt." – Abraham Hicks
Zaha Hadid en Ettore Sottsass. Het is een bekend feit dat Zaha Hadid bekend stond om haar radicale deconstructivistische ontwerpen. Wat ik zo leuk aan haar vind, is dat ze in haar vroegere dagen bekend stond als een 'papieren architect', omdat haar ontwerpen te avant-garde waren om verder te gaan dan de schetsfase en daadwerkelijk te worden gebouwd. In een van haar interviews las ik dat ze geen linialen, rechte randen en potloden gebruikte om haar ontwerpen te tekenen - ze greep in plaats daarvan naar verf en penselen. Toen ik hier voor het eerst over las, verbaasde het me. Haar unieke stijl en inzet om grenzen te verleggen is wat mij het meest inspireert. Ettore Sottsass: Ik heb zijn gebruik van explosieve kleuren bewonderd en genoten op een zeer onverwachte manier die zo kunstig en grillig is. De manier waarop hij primaire kleuren op een rijke creatieve manier combineerde, is zo inspirerend en is dit jaar op grote schaal terug. Zijn iconische meubels worden nog steeds gebruikt (sommige kan ik niet wachten om in mijn eigen projecten te gebruiken!) Gewoon verwijzen naar zijn productontwerpen kan soms een complete kamer inspireren.
Kelly Wearstler, Ken Fulk, Adam Hunter, Peter Marino, Patricia Urquiola en Pierre Yovanovitch.
De eetkamer en bar die ik in ons allereerste huis had ontworpen. De eetkamer is een plek waar het gezin samenkomt, etentjes met vrienden en langdurige, intrigerende, hilarische gesprekken vinden plaats, herinneringen aan verjaardagen en andere vieringen vinden plaats, genieten van decadente maaltijden, tablescapes in overvloed tijdens de feestdagen en zoveel meer! Het is altijd mijn favoriete kamer om te ontwerpen. En als er dan een onderdeel van een bar bij zit, dan voegt dat een heel andere laag entertainment toe waar ik persoonlijk van geniet: ambachtelijke cocktails maken of nippen aan heerlijke rode wijn. We zijn dol op gastheerschap, dus voor de bar die ik bij ons thuis had ontworpen, liet ik uiteindelijk al ons plezier zien souvenirs en verzamelobjecten van al onze reizen waarbij elk item of decorstuk een verhaal had erachter.
Ik ben dol op superheldenfilms en sciencefictionshows!
Gedurfde gekleurde gordijnen toevoegen aan een kamer. Als er geen ramen zijn, schilder dan de plafonds of zelfs alleen de lijsten in een onverwachte contrasterende kleur. En als dat geen optie is een gedurfd vloerkleed met een oversized patroon dat als kunst voor de vloer dient.
Subway-tegels voor de keukenachterwanden en badkamers. Probeer deze witte blokken te vervangen door iets warmers van kleur of textuur, natuursteen of een artistieke sfeer. De keuzes zijn onbeperkt!
Een ontwerprisico nemen en een statement maken. Of het nu gaat om kleur, een accentstoel, kunst, accessoires.
Als je het eenmaal doet, wil je niet meer terug!
Handtassen en schoenen, het is iets uit de kindertijd. Maar sinds kort zijn het wandklokken! De afgelopen jaren heb ik een aantal unieke wandklokken weten te verzamelen die zowel klassiek als kunstwerk zijn.
Ik heb er eerlijk gezegd geen. Ik hou van elementen uit vele ontwerptijdperken, omdat ik ze graag mix. Ik hou van de gedurfde vormen en kleuren van Memphis Design Movement, de strakke lijnen van de Bauhaus-stijl, de eenvoud en lichtheid van de stijl uit het midden van de eeuw, de texturen en motieven van de barok en het erfgoed en handgravures uit India en het Midden-Oosten.
Te moeilijk om te kiezen! Hunter Green van Benjamin Moore, Nitty Gritty van PortolaPaints, De Nimes van Farrow and Ball
James Verbicky, Lisa Bartleson, Dirk De Bruycker Lokale winkelbestemming: Pop Up Home LA
1stDibs, voorzitter, TheFuturePerfect
Italië en Schotland
Salontafelboeken, kusseninzetstukken en vazen
Volg House Beautiful op Instagram.