Elk item op deze pagina is met de hand uitgekozen door een redacteur van House Beautiful. We kunnen commissie verdienen over sommige van de items die u koopt.
Als je genoeg designaccounts op sociale media volgt, is de kans groot dat je de term "Japandi" de laatste tijd tegenkomt. Het woord, bereikt door de woorden "Japan" en "Scandi" (afkorting voor Scandinavisch) te vermengen, is een catchall voor een soort Japans / Scandinavisch fusionontwerp, een mix van de beroemde Scandinavische hygge en de Japanse Wabi Sabi. En hoewel designneofieten dit een "trending" -stijl zouden kunnen noemen, is de waarheid dat deze verweven designgeschiedenis meer dan een eeuw teruggaat.
Op het eerste gezicht lijkt dit misschien een onwaarschijnlijke ontwerpunie. Japan en de Noordse landen bevinden zich immers aan weerszijden van de wereld. En toch zijn hun ontwerpgevoeligheden opmerkelijk vergelijkbaar: vooral Denemarken heeft een nauwe, actieve relatie met Japan. Het is een handels- en culturele uitwisseling die zo'n 150 jaar geleden begon, volgens Nicolina Olsen-Rule van
Design Museum Denemarken in Kopenhagen. Toen opende de Aziatische natie haar grenzen na eeuwen van afzondering en een bezoek aan een Deense marineofficier, William Carstensen, schreef een bestseller over zijn cultuur en winkels, waarmee hij een fascinatie op gang bracht die nooit helemaal is uitgestorven. In feite beschikt het museum over een grote collectie die de lange tradities van handel en vriendschap van de twee landen viert.
Design Museum Denemarken
Tegenwoordig zijn er verschillende Deense ontwerpstudio's met showrooms in zowel Kopenhagen als Tokio, en Japanse verzamelaars zijn al lang samengekomen naar veilingen die Deense midden in de eeuw meubels en Georg Jensen zilver. Ze zijn ook gretig shoppers bij Illum's Bolighus, een iconisch design-imperium in Kopenhagen. Tegelijkertijd trekken Deense ontwerpers en ambachtslieden vaak naar Japan voor inspiratie.
Interessant is dat Thomas Lykke van OEO Studio- een Deens designbedrijf met studio's in Kopenhagen, Tokio en Kyoto en ontwerpen die zijn opgenomen in het Smithsonian - vindt het vervelend dat de Japans-Scandinavische connectie een trend wordt genoemd. “Trends hebben de neiging voorbij te gaan”, zegt hij, “en de Japans-Deense connectie gaat veel verder. Het maakt eigenlijk deel uit van ons DNA, denk ik. Nauwgezet vakmanschap en aandacht voor details, eenvoud en tijdloosheid zijn diep geworteld in de cultuur van beide landen. Behoud, onderhoud en zorg - voor toekomstige generaties - zijn gedeelde waarden. We willen een ontwerp dat over 50 jaar relevant zal zijn. "
OEO Studio
Aya Okamura, wiens bedrijf, Ayaomimi, Deens design promoot in Japan en een jaarlijks evenement organiseert genaamd Tokyo-Denmark, is het met Lykke eens. Geboren en getogen in Denemarken door Japanse ouders (beide ontwerpers), zegt Okamura dat ze duidelijke overeenkomsten vindt in de ontwerpesthetiek van de twee landen. "Er is een algemeen begrip dat goede dingen tijd kosten", merkt ze op. "Geduld en de interesse in tevredenheid op de lange termijn hebben geleid tot wat we nu erkennen als designklassiekers, geliefd bij mensen over de hele wereld."
Royal Copenhagen
Zoals Lykke het ziet, is elke tijdigheid meer een factor van nieuwkomers die de aantrekkingskracht van die waarden aanspreken: "We zijn, in ons hectische leven, op zoek naar zinvolle manieren om door een langzamer tempo, vakmanschap en rituelen te leven - of dat nu een theeceremonie in Kyoto is of een koffiepauze in Kopenhagen, "hij muzen.
Okamura wijst erop dat een recentere beweging naar milieubewust ontwerpen wereldwijd ook een rol kan spelen, aangezien deze mentaliteit onderstreepte eeuwenlang de ontwerpmentaliteit van beide landen: "Geen van onze landen beschikt over enorme natuurlijke hulpbronnen", wijst ze erop uit. "Dus we respecteren wat we hebben en werken ermee."
Veel van de recente vergelijkingen tussen de landen hebben gewezen op twee van hun meest bekende ontwerpstijlen: hygge en Wabi Sabi, respectievelijk. Hygge, nu een algemeen verstaanbaar woord voor comfort, is een typisch Deense term voor een soort gezelligheid die zelfs in de meest strakke, moderne kamers warmte oplevert. Het gaat vaak om textuur: kussens, plaids, dierenhuiden, wandkleden, karpetten en planten - alles, zo lijkt het, om die koele Scandinavische kamers op te warmen.
Een familiestuk een ereplaats geven in een moderne kamer is een van de meest gekoesterde manieren om hygge te creëren. Ter vergelijking: Wabi Sabi roept het idee op van de imperfectie van patina, een effect dat na veel gebruik kan optreden.
OEO Studio
"Over het algemeen passen Deense designstukken goed in het begrip van Wabi Sabi", merkt Okamura op. “Omdat ze vaak van natuurlijke materialen zijn gemaakt en daardoor in de loop van de tijd verouderen. Dingen krijgen patina als ze dagelijks worden gebruikt, en zowel Japanse als Deense ontwerpers vinden dit proces mooi. Soms kan een minimalistisch huis te anoniem worden en een beetje Wabi Sabi kan dat verhelpen. "
Sofie Molls van Illums Bolighus staat op dezelfde pagina. "Heirloom-stukken staan op afstand omdat de kwaliteit er in de eerste plaats was", legt ze uit. 'Denk maar aan de Wishbone stoel. Hij is gemaakt van hout met een zitting van zeegras. Slim en mooi en ontworpen door Hans Wegner in 1949. Ik heb er zes in mijn eigen woonkamer, en slijtage maakt ze alleen maar mooier. Dat is Wabi Sabi. "
Volg House Beautiful op Instagram.
Deze inhoud is gemaakt en onderhouden door een derde partij en geïmporteerd op deze pagina om gebruikers te helpen hun e-mailadressen op te geven. Mogelijk vindt u meer informatie over deze en soortgelijke inhoud op piano.io.
