Vierenvijftig jaar sinds haar debuut op groot scherm, is Mary Poppins nog steeds vrijwel perfect in elk opzicht. De magische oppas verschijnt opnieuw in het langverwachte vervolg van Disney, "Mary Poppins Returns", met in de hoofdrol Emily Blunt in de charmante titulaire rol (zoals Julie Andrews vóór haar deed in de musical 1964 film).
Set in 1934, in plaats van 1910 zoals het origineel, vindt de opvolger van regisseur Rob Marshall dat Mary Poppins van Blunt terugkeert naar de residentie van de banken op Cherry Tree Lane 17 tijdens de Great Slump. Het chaotische huishouden ziet nu een volwassen Michael Banks (gespeeld door Ben Whishaw) zijn drie jonge kinderen opvoeden, met hulp van zijn zus Jane (Emily Mortimer). Terwijl het familiehuis van de Banks hetzelfde adres heeft, is het beroemde Londense pand geen replica van zijn voorganger. In plaats daarvan concentreerde Oscar-winnende productieontwerper John Myhre zich op het minder chic en kindvriendelijker maken van de 2018-versie.
"Het huis was het meest verschillende van de locaties die we opnieuw bezochten, omdat het in de eerste film niet echt een leuk huis voor de kinderen - het was echt het ouderlijk huis en de kinderen waren echt alleen toegestaan in hun kinderkamer. Er was zelfs geen bank in de voorkamer. Onze film is compleet anders, "vertelt Myhre, Marshall's jarenlange medewerker, aan Apartment Therapy. “Als je het ziet, runnen de kinderen echt het huis. De vingerafdrukken van de kinderen zijn overal in het huis. Het is veel kleurrijker. ”En ja, er staat een bank in de nieuwe film.
De meubels in het huis waren afkomstig van antiekmarkten in heel Londen. "Vrijwel alles is opnieuw gestoffeerd in de kleuren en patronen die we wilden voor hun familiehuis," voegt Myhre toe.
Eén meubelstuk is bijzonder bijzonder: de ingangstafel, die de vaste telefoon vasthoudt en onder een wandspiegel zit, is oorspronkelijk uit de eerste film. "Het werd gebruikt in de privéclub van Disneyland, Club 33," legt Myhre uit, die vroeg om de tafel te lenen voor de film van Marshall. "Ik vind het echt leuk dat je op onze set zou kunnen staan en een stuk uit de eerste zou kunnen aanraken. De club heeft het in zeer goede staat gehouden. ”
Met toegang tot de Walt Disney Archives keken Myhre en zijn team ook naar de rekwisieten van de originele film voor inspiratie, inclusief de sneeuwbol van St. Paul Cathedral. “Het was een stoffig, verwaarloosd stuk. Het was bijna poëtisch dat het een beetje triest was. We gingen, "Oh mijn god, dit is iets dat we moeten gebruiken", zegt Myhre. De sneeuwbol werd gereproduceerd voor een emotionele scène tijdens Michael's ontroerende vertolking van "A Conversation" terwijl hij door zijn stoffige zolder rommelde. Nog een prop die werd nagebouwd? De groene vlieger, die 'een voertuig voor het vertellen van verhalen in onze film' wordt, verwijst naar Myhre.
Voor de kinderkamer - een ruimte die strak werd gehouden omdat "Rob het heel klein wilde maken, zodat de bedden elkaar bijna raakten" - Myhre creëerde een open haard voor een speciale porseleinen Royal Doulton schaal om op de mantel te zitten. Myhre en zijn team hebben honderden foto's van echte Royal Doulton-kommen bekeken voordat ze op eBay een Charles Dickens-thema tegenkwamen die de antieke versie van de film zou inspireren. "Wat we zo leuk vonden, was dat de buitenkant van de kom de buitenkant van deze huizen was en als je in de kom kijkt, was het de binnenkant van die huizen", herinnert Myhre zich. De handgeschilderde kom van de film had een vergelijkbare stijl, behalve dat deze de binnenste en buitenste delen van een park bevatte die uiteindelijk Mary zouden nemen Poppins, Jack (Lin-Manuel Miranda) en de kinderen in een geanimeerde, kleurrijke reeks gevuld met zingende en dansende dieren (inclusief pinguïns, Cursus).
De badkamer van de kinderen heeft ook een magisch moment. Myhre wilde de ruimte bedekt maken met meer neutrale tinten om te contrasteren met de heldere wereld van Mary Poppins. “Uiteindelijk hebben we er meer crèmes en off-whites van gemaakt en een beetje grijs. We hebben prachtige oude tegels gevonden die we hebben gereproduceerd. We hebben het heel schoon en monochromatisch gehouden, zodat wanneer ze in de badkuip glijden - dat blauw van de oceaan, het geel van de badeend - de kleuren gewoon exploderen ', zegt Myhre.
Wat betreft het in die kuip glijden? Myhre heeft dat mogelijk gemaakt. "We hebben die set op een platform gebouwd, dus we hadden eigenlijk een glijbaan in de badkuip die verborgen is door de schuimbel," onthult hij. "We hebben de hele set ongeveer acht voet van de grond gebouwd, dus we konden dat doen en Mary kon deze levensechte items uit haar tas en de gootsteen halen."
Voegt Myhre toe: “We hebben geprobeerd alles te doen wat echt mogelijk was, echt. Veel daarvan was voor de kinderen en de reacties van de kinderen. Het is één ding om te reageren op iemand die je vertelt wat je ziet en het is iets anders voor deze jonge acteurs om in feite reageren op hun kleine broertje dat naar beneden in de badkuip glijdt. 'In de wijze woorden van Mary Poppins, kun jij dat stel je voor dat?