We selecteren deze producten onafhankelijk van elkaar - als u via een van onze links koopt, kunnen we een commissie verdienen.
Ikat is tegenwoordig overal - zo trendy als iets ouds ooit kan beweren te zijn. Zichtbaar in traditioneel textiel variërend van Zuidoost-Azië tot Zuid-Amerika tot het Midden-Oosten en daarbuiten, geeft dit type patroon interieurs nu een soort verklede bohemien sfeer. Maar wat is het en waar komt het vandaan?
Denk aan textiel met een typisch patroon, bijvoorbeeld een stoffen stof met bloemen. Als je nadenkt over hoe dat patroon wordt gemaakt, stel je je waarschijnlijk een soort afdrukscenario voor, waarbij ontwerpen in principe op een stuk blanco stof worden gestempeld met kleurstoffen, toch? Zo worden katoenen stoffen en toiles met blokprint en vele andere soorten textiel met oppervlaktepatroon gemaakt. Met ikat zijn de draden echter geverfd voordat ze zijn geweven in textiel. Laat het me uitleggen.
Het woord ‘ikat’ (uitgesproken als ‘ee-KAHT’) komt van het Maleisische woord ‘mengikat’ of ‘te binden’ omdat de losse draden zijn vastgebonden bundels met grassen of met was behandeld katoen om aan te geven waar de kleurstof in kan zinken en de draad kan kleuren (eigenlijk een verfijnd type tie-dye). Wat dit betekent is dat de wever moet uitzoeken waar op de losse draden de kleurstof moet (en zou moeten) gaan om het juiste patroon te vormen wanneer het op het weefgetouw wordt geweven. Het wordt gecompliceerder naarmate je meer kleuren toevoegt. Sommige ikats worden gemaakt door de kettingdraden te verven (de vaste draden die aan het weefgetouw zijn bevestigd), sommige door de inslag te verven draden (de draden die in en uit de kettingdraden zijn geweven), en sommige door beide te verven, een techniek die bekend staat als dubbele ikat. Het is als een esthetische logische puzzel en als ik er alleen maar aan denk, doet mijn hoofd pijn.
Ondanks deze complexiteit lijkt de techniek zich onafhankelijk te hebben ontwikkeld in veel verschillende culturen en continenten sinds tenminste de middeleeuwen, verschijnt op plaatsen als Pre-Columbiaans Peru en Guatemala, Jemen uit de 10e eeuw (afbeelding 2), Japan (afbeelding 3), Indonesië (afbeelding 4), India (afbeelding 5) en Oezbekistan (afbeelding 6). Sommige ikats benadrukken precisie, waarbij het moeilijk te zeggen is dat de ikat-techniek wordt gebruikt in plaats van een blokdruk. Voor preciezere patronen gebruiken wevers meestal kettingachtige ikats, waar ze het patroon op het weefgetouw kunnen zien (afbeelding 7). Met inslag-ikats is het patroon minder exact, omdat het ontwerp pas zichtbaar is als het al is doorweven (afbeelding 8). De ‘wazige’ look van veel ikats (de techniek staat bekend als "abra" of "cloud" in Centraal-Azië) komt ook van de kleurstoffen die lichtjes in de resistgebieden komen. Binnen de culturen die ze produceerden, waren ikats meestal statussymbolen vanwege de vaardigheid en tijd die hun productie vereiste.
Westerse culturen omarmen ikats al eeuwen. De techniek en het textiel kwamen voor het eerst naar Europa via Nederlandse handelaren in Zuidoost-Azië, Spaanse ontdekkingsreizigers in Zuid Amerika, en van reizigers langs de zijderoute, waar de Oezbeekse ikatcentra van Samarkand en Bukhara belangrijk waren stopt. In het 18e-eeuwse Frankrijk produceerden zijdeproducenten die op zoek waren naar een exotische uitstraling een ikat die bekend staat als kin à la branche taft (afbeelding 9). Ikat blijft westerse ontwerpers van zowel interieurs als mode inspireren (afbeelding 10), misschien omdat het tegelijk inheems en internationaal is, een toepasselijk symbool voor ons wereldwijde tijdperk.
Afbeeldingen: 1 Herenjas gemaakt van veelkleurige ikat, c. 1910, uit Samarkand, Oezbekistan. Van de Victoria & Albert Museum; 2 Groene ikat "Bali Isle" -stof van China Seas heeft betrekking op een bank in deze prachtige foto van een Dominoschieten, via Gewoonlijk chic; 3 Een 10e-eeuws ikat-fragment, waarschijnlijk uit Jemen, met een goud en zwart geschilderde inscriptie in kufisch schrift. Van de Metropolitan Museum of Art, New York; 4 Japanse kasuri, indigo geverfde dubbele ikat, uit de Meiji-periode (begin 20e eeuw), $ 425 bij Marla Mallett; 5 Hedendaagse inslag ikat sarong of sjaal uit Bali, Indonesië, $ 165 vanaf Marla Mallett6 Zijden dubbele ikat patola sari gemaakt in Gujarat, in West-India, eind 19e of begin 20e eeuw. Dit type dubbele ikat, patola, is exclusief voor Gujarat en is al eeuwen een gewaardeerde export. Het vereist een enorme hoeveelheid vaardigheid en tijd. Van de Victoria & Albert Museum, Londen; 7 Een Oezbeekse vrouw die warp ikat weven. Je kunt zien hoe de scheringdraden al in het patroon zijn geverfd en ze weeft gewoon solide inslagdraden om de schering bij elkaar te houden. Van het Victoria & Albert Museum zeer informatief essay over het maken van ikats; 8 Een Thaise vrouw die indigo geverfd katoen weven in een inslag-ikat. Hier kunnen we zien dat de kettingdraden allemaal solide indigo zijn en het patroon naar voren komt terwijl ze de inslagdraden erdoorheen weven. Via Susan McCauley's Mekong rivier textiel, die foto's bevat van hoe ikats worden gemaakt; 9 Een 18e-eeuwse Franse jurk gemaakt van kin à la branche Silk Taffeta, een ikat-techniek afgeleid van Aziatische precedenten. Westerlingen hielden van het exotisme van ikat. Madame de Pompadour, de minnares van Louis XV, hield zoveel van dit soort stof dat het soms Pompadour-taf werd genoemd. Afbeelding uit de prachtige tentoonstellingscatalogus van het Metropolitan Museum Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the Eighteenth Century show uit 2004 (mijn meest favoriete Met-show ooit); 10 Een slaapkamer ontworpen door Steven Gambrel, met muren bekleed met vintage Oezbeekse ikat. foto door William Waldron voor Elle Decor.
