We selecteren deze producten onafhankelijk van elkaar - als u via een van onze links koopt, kunnen we een commissie verdienen.
Als ik een stuiver had voor elke keer dat iemand me het verschil tussen de Louis-stijlen vroeg, kon ik een paar ansichtkaarten van Versailles kopen. Laten we vandaag dus een kort overzicht geven van de stijl van Louis XIV, de beroemde Zonnekoning, die briljant architectuur, tuinen en interieurs heeft gebruikt om het ultieme beeld van majesteit te construeren.
Louis XIV (afbeelding 2), geboren in 1638 in koning Louis XIII en Anne van Oostenrijk, werd koning op 5-jarige leeftijd en nam officieel de macht in 1661. Zijn beleid was, net als andere koningen voor en na hem, om de macht onder de kroon te centraliseren en de voorrechten van de adel te verminderen. Louis was hier gewoon effectiever in dan de anderen, en zijn heerschappij was het historische hoogtepunt van absolute macht voor de Franse monarchie.
Louis nam een officieel programma van pracht, nam een bescheiden jachthuis van zijn vader en transformeerde het in Versailles, het meest indrukwekkende kasteel in zijn soort (afbeelding 3). Daarna verhuisde hij zijn hele hof naar appartementen, waarbij hij de adel te allen tijde onder zijn hoede en binnen zijn baan hield. Verwijderd uit hun eigen kastelen en zetels van macht, waren de edelen voortdurend bezig met kleine diensten en onderscheidingen, zoals deelname aan Louis '
hefboom en coucher (wakker en voor het slapen gaan), en kijken hoe hij zijn maaltijden eet. Cruciaal is dat Louis ook de meest getalenteerde kunstenaars en ambachtslieden vanuit Duitsland en Italië naar Frankrijk heeft geïmporteerd, waardoor Parijs de nieuw centrum van luxe productie van meubels, glas en spiegels, wandtapijten en keramiek, en Versailles is verbluffend showroom.De versiering van Versailles was doelbewust bedoeld om het goddelijke recht van de koning om te regeren, zijn briljante leiderschap, en de legitimiteit van zijn bewind - propaganda niet alleen voor buitenlandse diplomaten en vorsten, maar ook voor zijn potentiële vijanden bij rechtbank. Bijna elk stukje decoratie was programmatisch, verwijzend naar directe of subtiele verwijzing naar de suprematie van Louis. Het plafond van de Spiegelzaal (afbeelding 1) is bijvoorbeeld beschilderd met afbeeldingen van verschillende militaire overwinningen die hij beval, en de Salon of War wordt gedomineerd door een marmeren reliëf van Louis die wordt gekroond door Glory terwijl hij letterlijk zijn vijanden vertrapt (afbeelding 4). Niet de meest subtiele.
In de 17e eeuw bestond het interieur meestal uit hout, tapijt en textiel. Stoelen waren boxy en troonachtig, met hoge ruggen en stevige, gedraaide poten (afbeeldingen 5 en 6). Onder Louis XIV lag de nadruk op glans en glans. Vergulden kwam in de mode en werd waar mogelijk toegepast op houten meubels en lambrisering, waardoor de ervaring van deze interieurs aanzienlijk werd verbeterd, vooral bij kaarslicht. Het interieur van Versailles werd gefineerd in marmer en verguld houten lambrisering. Louis 'favoriete meubelmakers, Pierre Gole en André-Charles Boulle (afbeeldingen 7 & 8), gebruikten inlegwerktechnieken om bedek hun ontwerpen met schildpad en verguld of verzilverd brons of ivoor, wat een briljant, ingewikkeld oplevert textuur. Louis heeft ook meubels in opdracht gegeven volledig zilver - de Spiegelzaal was een tijdlang gevuld met zilveren kandelaars, banken, enz. Na een reeks militaire mislukkingen (Louis reikte op zijn zachtst gezegd in zijn territoriale ambities), werd al dit zilveren meubilair in 1689 omgesmolten om de Franse schatkist bij te vullen.
Louis XIV-stijl was dat niet allemaal grandioze pomposity. De graveur Jean Bérain lanceerde een mode voor 'arabesque' patronen van uitbundige rollen die hielpen bij het verlichten van de architectonische starheid van meubelvormen (je kunt zijn ontwerp zien in afbeelding 9, hoewel arabesken ook in afbeeldingen verschijnen 7 & 8). Designhistorici citeren graag de opmerkingen die Louis maakte over een voorstel uit 1699 voor de inrichting van de kamers van zijn kleindochter, in die de plannen als te ouderwets en te ernstig bekritiseerde, waarmee hij aangaf dat de ontwerpers de kamers jeugdig moesten houden. De nieuwe richting voor decoratie in het begin van de 18e eeuw werd dus aangegeven - speelser, minder groots. In combinatie met een nieuwe interesse in comfort en een natuurlijke reactie tegen de formaliteit van Versailles, werden decoratie en meubels steeds lichter en gewelfder, leidend naar de Regency-stijl van de jaren 1710 (je kunt het een beetje lichter zien in afbeeldingen 8 & 10) en de Louis XV-stijl van het midden van de 18e eeuw, die we zullen verkennen de volgende keer.
Vanwege de overdreven formaliteit van Louis XIV-interieurs, wordt hier slechts af en toe naar verwezen eigentijdse inrichting - het is eigenlijk het tegenovergestelde van de wens van vandaag voor smaakvolle subtiliteit en ongedwongen comfort. Ik zie wel veel stoelen in Louis XIV-stijl in de lobby's van luxe uptown-flatgebouwen. Maar ik denk dat de echte erfenis van het tijdperk ligt in hoteldecoratie. Het nieuwe Mondriaan-hotel in South Beach is een geweldige update van het pompeuze teveel van Louis XIV, inclusief een trap die ziet eruit alsof het is gemaakt van Boulle-inlegwerk en een gespiegelde lift met een damastpatroon in Bérain-stijl (afbeelding 11). En het chique restaurant, Le Meurice, in het chique Hôtel Meurice in Parijs is opgemaakt in een meer uitgestrekte Louis XIV-versie van knock-emem-dead elegantie (afbeelding 12). Heb je de Louis XIV-stijl ergens anders in de huidige inrichting gezien?
(Afbeeldingen: 1 Versailles Hall of Mirrors, van het officiële Versailles website;
2 Portret van Louis XIV door Hyacinth Rigaud (17e eeuw), via het officiële Versailles website;
3 Tuingevel van Versailles, foto door PhotoBobil;
4 Reliëf in de Salon of War met Louis XIV die zijn vijanden vertrapt en wordt gekroond door Glory, foto door Ted Drake;
5 Franse fauteuil, 1650-1660, in de collectie van de Musée des Arts Décoratifs, Parijs, foto door Anna Hoffman;
6 Franse fauteuil, c. 1670-80 in de collectie van de Musée des Arts Décoratifs, Parijs, foto door Anna Hoffman;
7 Kabinet toegeschreven aan Pierre Gole van 1655-65, uit de Musée des Arts Décoratifs in Parijs, foto door Anna Hoffman;
8 Commode door André-Charles Boulle uit ca. 1710-1732 aan de Metropolitan Museum of Art in New York;
9 Schrijftafel van Alexandre-Jean Oppenordt, met arabeske decoratie ontworpen door Jean Bérain, in opdracht voor het persoonlijk gebruik van Louis XIV rond 1685. Let op de geïnterlinieerde "L's" op elk beschikbaar oppervlak - op de bovenkant van het bureau worden grote geïnterlinieerde "L's" bedekt met een kroon en een zonnestraal. Metropolitan Museum of Art, New York;
10 Een deel van de permanente tentoonstelling in het Musée des Arts Décoratifs, met de stilistische progressie van vroege tot late Louis XIV-stijl van links naar rechts, foto door Anna Hoffman;
11 De trap in het Mondriaan, Miami, via Oester;
12 Le Meurice, het restaurant van het Hôtel Meurice, Parijs, via een Japans blog dat kan Livedoor worden genoemd.)
Bronnen: Ik ben dol op dit academische boek over de constructie van het koninklijke imago van Louis XIV, dat van Peter Burke De fabricage van Louis XIV. Ik geef toe, ik heb deze nog niet gelezen, maar de andere boeken van Antonia Fraser zijn zowel vermakelijk als informatief en volledig gebaseerd op historisch bewijs, dus haar boek Love and Louis XIV: Women in the Life of the Sun King klinkt als de ideale combinatie van geschiedenis en leuk plezier (dat is waar we allemaal naar zouden moeten streven). De Met heeft een geweldig essay op hun website met details over meubels uit de tijd van Louis XIV. En Amy Azzarito pakte me helemaal op en deed een Louis overzicht op design * spons deze week. Zij en ik zullen het na school op de speelplaats dukken.