We zien veel doordachte werkplekken van de creatieve gemeenschap in Portland, Oregon - en onze laatste tour is niet anders. Stap binnen in dit thuiskantoor van freelance illustrator, ontwerper en maker Jenny Tiffany voor een vleugje inspiratie.
Vertel ons over je achtergrond. Ik ben opgegroeid in de Pacific Northwest in Spokane, Washington. Het huis waarin we woonden, lag precies op de grens van een staatspark en een rivier. Dit had een enorme invloed op mij en mijn werk als kunstenaar. Het hielp mijn liefde voor de natuur te bevorderen. Een groot deel van mijn jeugd dacht ik erover om een parkwachter te zijn toen ik opgroeide. Ik stelde me voor dat ik in een park van boswachters in de bergen woonde en wilde dieren en bossen schetste.
Mijn oma hield van schilderen. Ik erfde haar olieverf en -borstels en ze hielp me met het betalen van schoolcursussen. Vlak voordat ze stierf, liet ze me beloven iets artistieks met mijn leven te doen. Ik heb een ingelijste foto van haar op mijn bureau zodat ze me kan zien werken. Ik denk dat ze blij zou zijn te weten dat ik mijn belofte heb gehouden.
In 2002 verhuisden mijn partner en ik naar Portland om onze droom te volgen om huishoudelijke artikelen met de hand te maken en te verkopen. We zijn het bedrijf begonnen Robot Candy, met de hand gemaakte tegelonderzetters waar mogelijk in kleine hoeveelheden met teruggewonnen en gerecyclede materialen (zie hieronder). We wilden betaalbare, duurzame goederen voor de moderne woning kunnen aanbieden met behoud van de kunst en de beelden van de afgelopen jaren. We raakten hier onmiddellijk betrokken bij de handgemaakte beweging. Het was geweldig om het te zien evolueren. Ik verkoop op lokale ambachtelijke shows, wat zo'n geweldige manier is om andere kunstenaars en ontwerpers te ontmoeten, evenals de mensen die ons allemaal steunen. Met het succes van ons bedrijf kon ik mijn dagelijkse baan opzeggen en meer tijd besteden aan het maken van kunst. De helft van mijn tijd besteed ik aan mijn bedrijf en de andere helft besteed ik aan freelance illustratie- en ontwerpprojecten.
Vertel ons over uzelf en uw werk: waar u gepassioneerd over bent, wat u inspireert en waar u naartoe gaat. Opgroeien in de jaren zeventig had een enorme impact op de kleuren en stijlen waar ik me door aangetrokken voel. Ik werd echt geïnspireerd door pop-art - zonnige landschappen in Peter Max-stijl. De Amerikaanse postdienst gaf hem de opdracht om de eerste postzegel van 10 cent te maken ter herdenking van het Expo ’74 wereldmarkt in Spokane, WA. Het thema van de beurs ging over het behoud van het milieu. Het evenement veranderde mijn geboortestad. Ik ben geboren tijdens de Expo en mijn ouders namen me verschillende keren mee als baby. De kleuren van de beurs waren chartreuse groen, hemelsblauw en wit (planten, water en lucht). Het moet een impact hebben gehad, want dat zijn mijn favoriete kleuren en thema's en ik gebruik ze vaak in mijn werk. Ik heb ook een groeiende verzameling memorabilia van Expo ’74.
Ik denk dat het grootste dat ik als kunstenaar en ontwerper heb geleerd, is "minder is meer". Charley Harper, een van mijn favoriete illustratoren zeiden ooit: "Ik probeer niet alles erin te stoppen, ik probeer alles weg te laten." Ik vind dat de meest dynamische ontwerpen zijn altijd eenvoudig. Ik heb veel geluk dat ik een partner heb die een geweldige artiest en redacteur is. Ze helpt me om focus te vinden en dingen tot de best mogelijke onderdelen te destilleren. Het afgelopen jaar heb ik mezelf beziggehouden om meer kunst te maken en aan zelfpromotie. Het heeft veel te maken met het opbouwen van momentum, zodat mijn freelance carrière me vooruit kan stuwen en een duurzaam inkomen voor de toekomst kan creëren.
Vertel ons over uw ruimte. Wat is je esthetiek? Wat vind je leuk of niet leuk?Mijn bureauwerkruimte beslaat een hoek in onze ambachtelijke / naaikamer boven. Ik heb het gevoel dat we goed werk leveren in veel stoffen, kunstbenodigdheden en andere creatieve hulpmiddelen in een kleine ruimte, terwijl we het overzichtelijk en gebruiksvriendelijk houden. De stijl is vintage-ontmoet-moderne tijdgenoot met een gezonde dosis vintage kinderboekillustratie erin gegooid. Ik ben graag in een werkomgeving waar ik omringd ben door mijn favoriete kunst en beelden; het geeft me energie. Als ik iets kon veranderen, zou ik graag meer ruimte en meer natuurlijk licht hebben. Portlandlicht is een groot deel van het jaar behoorlijk grijs en bewolkt, dus alles om dingen op te helderen is zeer welkom.
Je hebt een Eames gegoten plastic stoel in je ruimte. Waarom koos je het? ik hou van mijn Eames gegoten plastic stoel. We hebben er twee en ze zijn uiterst comfortabel. Ik ben dol op het bezitten van een stukje ontwerpgeschiedenis. Het is echt een prachtig stukje functionele kunst. Investeren in een meubel van Herman Miller is een beslissing die niet ter discussie hoeft te worden gesteld. Je weet dat je de beste kwaliteit en het beste ontwerp in de branche krijgt. Het volgende stuk dat ik in het oog heb is een Eames Aluminium Group Chair. Het feit dat deze ontwerpen nog steeds tot de meest gewenste en hoog aangeschreven sinds de jaren 1950 behoren, is echt een bewijs van het partnerschap van Charles en Ray Eames en Herman Miller.